Лекция театрального критика Павла Руднева

Дорогой читатель! Ты стал редко ходить в театр. Тебя шокируют  современные постановки.  В поисках культурного «Я» тебе необходимо понять, как и почему изменилась современная драматургия.

Книга Павла Руднева  «Драма памяти. Очерки российской драматургии. 1950 – 2010-е»  во всех отношениях – находка для сомневающегося и неискушенного зрителя. Ее роль и назначение подтверждены премией «Просветитель». В 2019 году монография вошла в лонг-лист и в рамках библиотечной программы поступила в фонд библиотеки. Благодаря просветительской деятельности книжных проектов  Дмитрия Зимина 12 октября «Некрасовка» принимала  гостя -  театрального критика, кандидата искусствоведения, помощника художественного руководителя МХТ им. А. П. Чехова, ректора Школы-студии МХАТ Павла Руднева.

«Герой нашего времени»: эволюция героя в современной российской пьесе

На лекции, которая состоялась в конференц-зале и почему-то с незначительным числом слушателей (похоже, во всем виноват проливной дождь), речь шла о сути современного театра, о его предназначении в обществе, о персонаже новейшей российской пьесы. Перед аудиторией предстали три периода постсоветской театральной эпохи.

90-е годы

В драматургии первой волны характерна тема униженного и оскорбленного человека. У него нет желания меняться и менять жизнь вокруг себя. Например, в пьесах Е. Гришковца героем выступает бесконечно несчастный мужчина, у которого обида на все, что его окружает. Он находится в состоянии потерь. Интонации отражают положение в стране.

2000-е годы

Героям «нулевых» предстояло избавиться от статуса жертвы. В драматургии появилась тема поиска новой веры. Религиозный характер прочитывается в пьесах Ивана Вырыпаева. У него много текстов, и все они наполнены проповедями. Главная мысль – обретая свободу выбора, герой перестал слышать «голос Господа в своем сердце». У драматурга Павла Пряжко наблюдаются противоположные мотивы. Он показывает процесс отмирания языка как основного средства коммуникации. Герои 2000-х мечтают освободиться от навязанных схем социального поведения, противостоят манипуляциям. Они хотят стать пустотой, лишь бы не попасть в социальные сети различного калибра.

2010-е годы

  Главная тема – насилие. Парадокс пьесы Дмитрия Данилова «Человек из Подольска» в  том, что хорошее, добродетельное, но  дарованное через насилие - также скверно, как и любые репрессии.

В сегодняшнем театре лидирует женская драматургия. Павел Руднев советует обратить внимание на пьесу Ольги Шиляевой «28 дней». Важную тему поднимает Ирина Васьковская. Ее герой попадает в ситуацию мигранта. Россия переживает серьезную проблему, когда люди вынуждены отказываться от малой родины. В поисках лучшей жизни человек оставляет родовое гнездо, которое символизирует потерю связи с прошлым.

Может ли спектакль остаться в вечности?

У драматургии есть важное свойство: она умеет предвосхищать будущее. Театр выявляет все болевые точки времени. Театральный критик существует для того, чтобы сформулировать смысл. А зрительный зал решает: станет ли спектакль искусством.

Драма памяти

В 90-е годы прервалась связь поколений: советская театральная школа не передала свой опыт молодым драматургам, но традиция осталась на генетическом уровне. Традиция — это не то, что передается как соль или перец за столом. Традиция — это ощущение переживания времени.  Похожая мысль в словах И. Бродского: «один поэт начинает там, где заканчивает другой». Темы и приемы перетекают от одного автора к другому.

Дорогой читатель! Прекрасно, что тебе посчастливилось попасть на лекцию Павла Руднева. Но чтобы расшифровать современный театр рекомендуем следить за выпусками журнала «Современная драматургия» и прочитать книгу «Драма памяти», тем более, что на обложке автор оставил: «Спасибо за интерес к драматургии».

Полную запись лекции смотреть здес